Die Kunst der Farbfotografie [antikvár]

Einleitung Die Fotografie ist die zugänglichste aller Künste. Als Medium steht sie jedermann zur Verfügung und erfordert keine außergewöhnlichen manuellen oder geistigen Begabungen. Und doch liegt eine Welt zwischen einem guten Fotografen und einem Knipser. Der Unterschied liegt einerseits im technischen Können und andererseits in der Intuition, der Vorstellungskraft und dem geübten Blick. Dieses Buch will nicht Fotos zur Schau stellen und damit künstlerische Ansprüche erheben, vielmehr will es Sie ermutigen, Ihre eigene Geschicklichkeit zu entwickeln. Das Buch will Ihnen die schöpferischen Möglichkeiten zur Gestaltung Ihrer Aufnahmen verdeutlichen. Dann erkennen Sie vielleicht, daß aus einem Zeitvertreib plötzlich Kunst geworden ist. Bis vor wenigen Jahren galten nur schwarz-weiße Abstraktionen der Wirklichkeit als „Kunst"-Fotos. Diese Einstellung rührt aus einem geschichdichen Zufall her und zeugt von einem gründlichen Mißverständnis der Einzigartigkeit der fotografischen Abbildung. Die Foto-Pioniere machten nur deswegen Schwarz-Weiß-Bilder, weil es die Farbfotografie noch nicht gab. Denn seit den ersten Höhlenzeichnungen war die Farbe immer ein vitales Element der Bildkunst. Ebenso wie die verspätete Einführung des Tonfilms zunächst glauben machte, der Stummfilm sei die eigentliche Kunstform des Kinos, erschien manchen die Fotografie als Schwarz-Weiß-Kunst, weil veriäßliche Farbfilme relativ spät entwickelt wurden. Als dann nach 1935 allmählich Farbfilme für den Massenverbrauch aufkamen, mußten die meisten mit Farbe arbeitenden Fotografen das Vorurteil überwinden, ihre Bilder seien für eine Kunstform zu deudich, zu realitätsgetreu. Verglichen damit schien die Malerei breitere Möglichkeiten zu bieten. Man übersah indessen, daß Fotografie und Malerei zwei verschiedene und getrennte Kunstgattungen sind. Niemand erwartet von einem Gemälde, in dem ja die Hand des Künstlers stets präsent bleibt, ein getreues Abbild der Wirklichkeit Der Fotograf hingegen ist weniger aufdringlich. Trotz aller Subjekdvität, die er einbringt, spüren wir in vielen Aufnahmen kaum seine Gegenwart. Ein Foto scheint uns immer in Berührung mit der Wirklichkeit selbst zu bringen - mindestens aber mit ihrem treuen Abbild. Gerade diese Wirklichkeitstreue macht manche Fotos zu so pointierten Treffern. So kann uns z. B. ein Porträt eine Person näher bringen als jede andere Abbildung. Und doch erkennen wir zugleich, daß der betreffende Mensch unendlich weit entfernt ist, ohne Atem, ohne Bewegung. Der bewegliche Ausdmck ist für immer festgefroren auf einer zweidimensionalen Oberfläche. Nur die Fotografie kann das Gefühl des Lebens so direkt vermitteln, daß nichts zwischen uns und dem Bild zu stehen scheint. Wenn der Farbfilm benutzt wird, um Sdmmung, Atmosphäre, Tiefe und Form zu erzeugen, kann er die Gefühlswerte einer Bildaussage enorm steigern. Deswegen wird eine Detailuntersuchung der Farbe am Beginn dieses Buches stehen, deswegen erkunden die Fotos die Wirkung verschiedener Lichtquellen auf die Farbigkeit.