Die Tate-Galerie [antikvár]

Die Museen in London gehören zu den grofiartigsten der Welt, und die viel umstrittene Tate-Galerie, lange Zeit der Luxembourg der englischen Hauptstadt genannt, hat sich in den reichlich sechzig Jahren ihres Bestehens zu einer der führenden Pflegestátten modern er Kunst entwickelt. Es hat immer wieder heftige Fehden gegen diesen oder jenen Ankauf gegeben, man hat wiederholt die Auswahl der Werke und den verspáteten Zeitpunkt der Erwerbung kritisiert, aber wo wáre das anders. Das Gesamtresultat ist imponierend, und dafi entscheidende Werke wie Seurats Baignade oder das Regenschirmbild Renoirs durch Schenkung oder Stiftung in die Sammlung kamen, ist kein Fehler; auch andere Museen verdanken viele ihrer Meisterwerke der Opferwilligkeit von Kunstenthusiasten. Der Bestand der Tate an Bildern und Plastiken ist den meisten Europáern weniger vertraut als der des Musée de l'Art Moderne in Paris oder des Museum of Modern Art in New York. Es war an der Zeit, durch eine umfassende Publikation die Schátze vor einer breiteren öffentlichkeit auszubreiten. DerRuhm eines Museums beruht auf den aufiergewöhnlichen Werken, die es besitzt, und an solchen ist die Tate wahrlich nicht arm. Gainsboroughs Musidora und Constables Wassermühle sind Meisterwerke, und Turners Schiffswrack von 1805 geht Géricaults Flofí der Medusa und Delacroix' Dante-Barke voraus. Ein grofier Platz ist auch der auslándischen Kunst eingeráumt, die für manchen Fremden den eigentlichen Anziehungspunkt der Tate bildet. Ich denke hier an Renoirs Premiere Sortie, Cézannes Paysage rocheux, Gauguins Faa Iheihe, Munchs Krankes Mádchen. Picassos Femme assise von 1923 und Braques Mandoline von 1927 sind Werke der Gegenwart von hohem Rang und nicht die einzigen - fast alle grófién Maler, Rouault, Kandinsky, Klee, Miró, sind gut vertreten. Besonders in den Nachkriegsjahren ist der aktuellen Kunst aller Lánder Gerechtigkeit widerfahren, nur die deutsche hinkt etwas nach. Wir wissen aber, dafi die