Gemalte Welt [antikvár]

Vom unverlierbaren Sinn der Kunst spricht eindringlich genug die Existenz der Kunst selbst. Immer verjüngt, nie veraltend, ist sieder reine Spiegel des Menschen und seiner Welt. Spiegel des Menschen jedoch nicht als eines schattenblassen Schemens, sondern stets — worin sonst láge ihre Kraft — des konkrétén Menschen, des Menschen einer ganz bestimmten Epoche, Nation und Klasse. So bietet sich das Kunstwerk dar als gültiges historisches Dokument, legt es Zeugnis ab vom schwierigen, widerspruchsvollen Weg der Menschheit. Doch es ware kein Werk der Kunst, wáre es nicht zugleich mehr: erregendes Gegenbild unserer selbst, Aufruf zu Selbstprüfung und Selbstbestimmung. „Das Bewufitsein der Welt verewigt sich in unseren Bildern. Sie bezeichnen die Entwick= lungsstufen des Menschen. Von den Rentieren an den Wánden der Höhlen bis zu den »Klippen« von Monet an den Wánden der Schweinehándler kann man den Weg der Mensch= heit verfolgen. Die Jager, die Fischer, die die Grabkammern der Ágypter bevölkern, die Zierlichkeiten von Pompeji, die Fresken in Pisa und Siena, die Mythologien des Veronese und des Rubens, sie alle legen Zeugnis ab, ein Geist strahlt von ihnen aus, überall der gleiche, das vergegenstándlichte, gemalte Gedáchtnis des Menschen, konkrét in sichtbarer Form. Wir glauben in Wahrheit nur das, was wir sehen. Wir sehen in der Maierei alles, was der Mensch gesehen hat. Alles, was er hat sehen wollen. Wir sind alle der gleiche Mensch" — so sagte es Paul Cézanne in einer Zeit, die die Sinnzerstörung der Maierei, der Kunst der folgenden Jahrzehnte einzuleiten schien. „Wir sind alle der gleiche Mensch": doch nicht in der gefáhrlichen Unverbindlichkeit jener Losungen einer Zeit und Gesell= schaft, die zu Ende geht, vielmehr in der Gemeinsamkeit unserer entschlossenen Be= mühung um Gegenwart und Zukunft, in der Gemeinsamkeit unserer Leben erhaltenden, Leben schaffenden Arbeit. In dieser Gemeinschaft sind wir Glieder einer Kette, die uns mit den Jágern der vorgeschichtlichen Zeit, mit den Sklaven und Handwerkern der Antiké, den Bauern und Bürgern des Mittelalters, mit den Arbeitern und Bauern der vorangegangenen Jahrhunderte — ja, schliefilich mit allén Bild und Gestalt gewordenen Traumen und Hoff= nungen der tátigen Menschheit unlösbar zusammenschliefit. So ergreift uns die Kunst in der Unmittelbarkeit der Erkenntnis: der Mensch, wie stolz das klingt! Das Erlebnis der Kunst ist das Erlebnis der Wirklichkeit menschlicher Geschichte. Fragen wir nach den Entwicklungsstufen der Kunst, fragen wir immer auch nach den Entwick= lungsstufen der Menschheit, nach deren gesellschaftlicher Realitat: den Kámpfen der Klas= sen. Denn das gesellschaftliche Sein bestimmt das künstlerische Bewufitsein. Die Frage nach der Realitat im Kunstwerk wird so zum Ma fist ab der Bewertung jeder künstlerischen Leistung — sie ist zugleich die Frage nach dem künstlerischen Realismus.