Paul Klee [antikvár]

Im malerischen Werk von Paul Klee offenbart sich die Farbe in strahlendem Reichtum. Jedes Bild ist auf einem einmaligen Farbsatz aufgebaut. Die Farbe ist für Klee -neben Linie und Hell-Dunkel - Element bildnerischen Gestaltens. Klee ist sich früh über das Ziel seiner Kunst, ihren Zeichensinn, klar. In der Aneignung der künstlerischen Ausdrucksmittel geht er zuerst von der Linie aus. Er entwickelt und führt sie zu reinem Ausdruck. Bis gegen 1914 wendet er sich somit fast ausschließlich der Graphik und Zeichnung zu. Den ersten Übergang zum malerischen Stil - aus Flek-kensetzung und Hell-Dunkel-Stufungen - vollzieht er 1908 mit der Technik des Schwarzaquarells. Erst Jahre später tritt, nach Linie und Hell-Dunkel, die Farbe als bildnerisches Element in seine Gestaltungswelt ein. Dabei führt er Anregungen des farbigen Kubismus, der orphistischen Malerei Delaunays, den er 1912 in Paris aufsucht, weiter. Auch Matisse ist ihm Lehrmeister. m 1914 unternimmt Klee die in der Kunstgeschichte berühmt gewordene Reise nach Tunesien, gemeinsam mit August Macke und Louis Moilliet, auf der ihm die Farbe zu einem tiefen Erlebnis wird. Davon künden seine tunesischen Landschaftsaquarelle, die - teils vor der Natur, teils aus der Erinnerung entstanden - von zarter wie intensiver, zugleich durchlichteter Farbigkeit erfüllt sind. Davon spricht auch seine oft zitierte Tagebucheintragung, am Schluß der Reise, unter Kairouan: «Ich lasse jetzt die Arbeit. Es dringt so tief und mild in mich hinein, ich fühle das und werde so sicher, ohne Fleiß. Die Farbe hat mich. Ich brauche nicht nach ihr zu haschen. Sie hat mich für immer, ich weiß das. Das ist der glücklichen Stunde Sinn: ich und die Farbe sind eins. Ich bin Maler.» (Tagebücher 926 o). - Die Aquarellfolge seiner tunesischen Landschaften aber gehört mit den Arbeiten Mackes und Moilliets zu den Meisterleistungen in der europäischen Aquarellmalerei des 20. Jahrhunderts. Eines dieser kostbaren Aquarelle, in Kairouan entstanden, leitet unsere Bildauswahl ein (Tafel i). Im Gesamtüberblick der Abbildungen lassen sich frühe Farbkompositionen (Tafeln 1-3) von denen der Bauhauszeit (Tafeln 4-11) und denen des Spätstils (Tafeln 12-19) unterscheiden. Mit diesen Schaffensabschnitten wird gleichzeitig ein Wandel der Farbgestaltung deutlich. Das Besondere der frühen Bilder, bis 1920, liegt in der Spontaneität der Farbgebung. Die Farbe ist Ausdruck der Emotion, ist lyrisch, stimmungserfüllt. 1 • /hl i'"; M.ll' .